罗丹的作品思想者

1、1860年，他创作了半身像《让·巴普蒂斯特·罗丹》，这是他第一件被完整保留下来的作品。后来他又相继完成了完成了《青铜时代的号召》《拿起武器进行斗争》《地狱之门》《思想者》等众多经典作品。

2、米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月8日)。

3、行走的人(The Walking Man)

4、 斯坦福大学诞生了硅谷，斯坦福大学又是全球创新创业和高科技孵化的引领者，而罗丹的《地狱之门》矗立于此，其中深意不得而知，其中意义我以为，唯有“永远心存敬畏”可以解答一二。

5、卡特琳·舍维约：罗丹是一个充满好奇心的人，他收藏了很多古文明的文物，共有6500件文物在我们的保管下，这是个很大的数量，在这些文物里有一小组来自中国的文物，其中包括一个小型陶瓷雕塑，我们可以想象这个文物可能成为《巴尔扎克》雕塑的一个灵感来源之也有其他的灵感来源也影响了他，比如《高更》的雕塑，罗丹的思维里没有先入为主的想法，他到处寻找表现力，包括在一些跟他完全不同的文化背景里，他完全有可能从欧洲以外的文化背景中寻找灵感，这符合他的性格。

6、本周的创作课堂中，李教授指导小朋友们制作一件小手工作品。罗丹建构并整合人类艺术思想，被作为一种改造世界力量的象征，雕塑给予我们勇气与力量，也希望小朋友们能带着这份力量，继续征服世界的旅程。

7、伤鼻的男人(The Man with the Broken Nose)

8、学生说：有很多时候，自己会和别人对比，即使你很努力，但是也没有用，但是你不用跟别人一样，也不会出现很多不好的思想，其实这些人就如井底之蛙，盲目自大。

9、时常穿的僧侣黑袍塑加在裸体上，就这样花费了七年时间，最后完成了“巴尔扎克像”。在众多可以选择的方案中，他选取了代表巴尔扎克气质的方案。

10、学生说：把耳朵作为中心点，在周围画上很多类似彩色的花瓣，最后用彩色的线条进行点缀装饰，作品就完成了。

11、然而，当这件雕像于1898年在沙龙展出时，引起了一场是非大波。一边是某些文人学士及部分观众的猛烈抨击，一边是罗丹艺术的拥护者的坚决反对。罗丹一气之下将作品从沙龙带回家中，放在自己花园里

12、在国际雕塑界，凡是在原作基础上，在法国权威专家的监督下，在罗丹后人的允许下，其翻制的作品的艺术价值等同于原作。而在这样严苛的审核下，罗丹的《思想者》一共复制了20尊，分布于美国、日本、德国等九个国家，而长春国际雕塑园中的这尊《思想者》是长春经过和法国方面三年的沟通，最终以一百多万的价格购买的，是中国唯一的一尊《思想者》。

13、“吻”原本是“地狱之门”右下边一个雕像，表现热恋中的男女。后来，罗丹又把它制成一件单独的雕塑，并且成为他著名的代表作。

14、谈到长春世界雕塑园的镇园之宝，就不能不提到法国著名雕塑大师罗丹。在园中的罗丹广场上，一共有五件罗丹的原作，包括：《巴尔扎克》《青铜时代》和影响力最大的《思想者》。

15、地狱之门(The Gates of Hell)

16、这种苦闷的内心情感，通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理，生动地表现出来，例如那突出的前额和眉弓，使双目凹陷，隐没在暗影之中，曾强了苦闷沉思的表情。

17、“地狱之门”是依据文艺复兴时期大诗人但丁“神曲”的“地狱篇”构思而成，其规模之大，难度之深，比起“天堂之门”(佛罗伦萨洗礼堂东门，吉伯尔蒂作)有过之而无不及，技巧上的成熟程度，更大大超过数百年前的艺术家。这件纪念碑式的艺术品，共塑造186个人，作品的中心主题是通过“地狱篇”中“你们进到这里，便丧失一切希望”的含义，用多结构形式，和象征性构图，及真实人物的造型，来综合表达罗丹的总体构思，表现全人类的各种苦难。

18、在后来的了解中才知晓，这座公园不仅收藏了世界各地艺术家的雕塑精品，居然还珍藏了法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的五尊雕塑，其中一尊更是家喻户晓，这就是罗丹的代表作《思想者》。

19、                 0874—3118106

20、罗丹与众不同的创造性观点，使他在同时代的环境中，早已超越他人，更被许多现代艺术的大师们作为研究的对象。这个传承其实还不限于现代主义的早期发展，广义来说，它的中、晚期甚至当代，依旧有许多艺术家将罗丹视为永恒的缪斯、灵感的来源。

21、脚手架下的三个影子(The Three Shades on ascaffolding)

22、博物馆里的展厅，展示了中国著名美术大师的作品，堪称中国雕塑作品中的上乘之作。

23、“青铜时代”是一个依据真实人物塑造的男子裸体雕塑，手法写实，却以“青铜时代”为题来象征人类的启蒙时代。他左手握拳，右手扶头，面孔昂起作思索状。右腿微微起步，整个雕塑充满了青春活力，意味着人类即将进入智慧的创造期。这本是一个比古典主义更“古”的题材，罗丹却摆脱了溺古不化的学院派刻板方法，以写实主义手法塑造了一个真实而有血有肉的形象。

24、罗丹(AugusteRodin)在现代雕塑发展当中的成就十分重要，因为他敢于打破学院派的法则，追求生动自然的创作表现，他以一己之力，推动雕塑艺术从古典传统跨入现代主义。罗丹被誉为是“一只脚留在传统，而另一只脚则跨入了现代。”是现代主义雕塑发展中具有重要影响的雕塑家。

25、因为正在火爆的中国电影《流浪星球》，昨天我发了一首曲子，一张图片，正文却仅仅就是一句话……“谁？流浪了谁？”

26、十九世纪后叶，为了纪念这六位壮烈牺牲的市民，加莱城政府决定在市中心建立这一纪念群雕。

27、罗丹最为人熟知的几件著名作品在问世最初，都无一例外地遭到非议，完成后的《巴尔扎克》也是如此。一些人认为作品太粗陋草率，雕像如同一个裹着麻袋片的老汉。法国文学协会在舆论哗然之下，拒绝接受这个纪念像。在受到公众的嘲笑与讥讽的同时，罗丹发表公开信为自己辩护：“《巴尔扎克》这个大胆进行探索的作品，是我一生的顶峰，是我以全部生命奋斗的结果，是我美学原理的集中体现。”

28、为保证手工艺品质量，每期创作课堂我们将收取10元的材料费，如您在新华书店曲靖书城进行购书消费，收银员会免费赠送您一张“艺术快车道”的体验劵，凭此劵即可免费参与我们的创作课堂哦~~

29、《思想者》静坐着，但他的神情和姿势却给人不稳定的动感，似乎即将行动。因此，不能把《思想者》理解为消极的、低沉的形象。

30、学生说：学习了罗丹的作品，提取局部耳朵进行改变绘画，描绘的是一个人被生活压力压垮的神情。

31、然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。

32、思想者的光辉永远照耀着人性，正如理想永远照耀着孩子，新华书店将与您一起探索思想，拥抱爱意~~

33、学生说：本节课学习艺术家罗丹，对他的作品《思想者》提取局部耳朵进行改变绘画，我画了一个人，没有了身体，脑袋也一片混乱。

34、由此可见，罗丹的创作态度是何等的严肃。罗丹本人对自己的这件作品也十分满意：“我的巴尔扎克像是一座石殿，这是真正的纪念碑……这是我一生的总结和巨大发现”。

35、由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。

36、松山韩蓉非洲艺术博物馆，集中展出了李松山、韩蓉夫妇捐赠的珍贵的非洲马孔德木雕千余件，这也是我最喜欢的展厅。

37、罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。

38、以一个像植物一样律动而舒展的青年人体，表现人类刚从自然束缚中过来的状态，以象征人类从蒙昧走向文明的时代特征。

39、这个雕像是罗丹的成名作。最初，“青铜时代”雕塑被沙龙所拒绝，被认为是罗丹用活生生的模特石膏制模而翻铸的，但雕刻家布歇等十分赏识，联名上书，最后才获准展出，获得赞扬。

40、，罗丹又把它制成一件单独的雕塑，并且成为他最著名的代表作。罗丹用这一形象来象征伟大诗人

41、《思想者》使用现实主义手法来表达人文主义精神，作品象征意大利伟大的诗人但丁。事实上，《思想者》就是依据但丁的长诗《神曲》创作出的不朽杰作。“思想者”弯着腰，屈着膝，用右手托举着下颌，默默凝视着地狱中发生的悲剧。巨人深邃的目光和蜷缩的手指触及嘴唇的姿态，表现出“思想者”一种极度痛苦的心情。

42、罗丹创作《思想者》时，正是法国工人阶级奋起反抗的年代。他对贫困者是持同情态度的。他并无明确的意图去歌颂无产者，但作品中流露和体现了对无产者的赞美和歌颂。

43、行走的人(The Walking Man)

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