罗丹的作品有哪些

1、罗丹用此形象来象征诗人但丁，也象征罗丹自己，甚至全人类，该雕像表达了但丁对地狱中的种种罪恶以及目前眼下的人间悲剧进行思考，在对人类表示同情与爱惜的同时，内心也隐藏着苦闷以及强烈的思想矛盾。

2、罗丹(1840-1917年),在1879年创作了《圣徒约翰》的雕像。雕刻家用格外坚实有力的手法，塑造了在沙漠中徒步跋涉、不畏艰险、随时随地传播“福音”的使徒形象。此雕塑深入人物的内在情感，表现了使徒约翰的坚强意志与性格。通过面部表情，可以看出约翰具有坚定安详的眼神，他仰起头来，微张着口，右臂伸出，手指着上天，似乎正在一边步行一边宣讲教义。那迈开的阔步，不是刹那间的凝固动作，却是在静止的雕刻中表现出连续的步伐。他采用了全裸的形式，生动地表现了这一题材；更重要的是，雕刻家不仅追求“外在的真实”，而且极力探索和表达“内在的真实”。这虽然是宗教人物的形象，但丝毫没有神秘的宗教色彩。据说罗丹使用一位具有村野气的意大利人做模特，力求在一个普通劳动人民的形象中，表现那长途跋涉者的坚强毅力。在构思中可以使我们体会到作者本人的情感，即在混乱的现实生活中，渴望真理与光明。

3、　　希腊著名雕塑家米隆(出生日期约公元前440)，代表作有《掷铁饼者》、《维纳斯》等

4、“地狱之门”之中“思想者”的两边是犯罪的人，下边分两扇门，一边是热恋中的青年男女在走入地狱，一边是想吃人肉的饿鬼，其余部分包括地狱各色各样的恶人、奸贼、暴君、淫妓等等。罗丹通过：地狱之门“揭示了法国现实生活的悲剧，正如米开朗基罗以”最后的审判“来对现实生活作出最后判

5、青铜，198×15×134厘米，法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，藏于巴黎罗丹美术馆。(罗丹的作品有哪些)。

6、1895-石膏雕塑，104x134x82cm

7、导演: 伯努瓦·雅克编剧: BenjaminConstant / 伯努瓦·雅克主演: 伊莎贝尔·阿佳妮 / 斯坦尼斯拉斯·莫哈类型: 剧情制片国家/地区: 法国语言: 法语上映日期: 2002-10-30(法国)片长: 102分钟 /Canada:100分钟又名: 阿道尔夫

8、对于什么是艺术？法国著名雕塑大师罗丹认为是“减去多余的部分”，他认为绝妙的雕塑作品其实就存在于石头之中，艺术家要做的工作就是把它找出并呈现出来。

9、我一直相信，在我们各自心里，都深深地感谢着罗丹。看他的作品，是罗丹约会了我们，是共赴罗丹之约，使我们得以收获悠远而长久的思想之光“ 

10、罗丹在欧洲雕塑史上的地位，犹如但丁在欧洲文学史上的地位。自1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法；1900年罗丹在巴黎举办作品展，确立了他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。他的作品具有永远带给人以深沉的美的力量，并著有《艺术论》传世。

11、对于懂得这样看法的人，裸体是最具有丰富意义的。”

12、作品取材于《神曲》中法兰赛斯卡和保罗恋爱的故事，艺术家和诗人但丁一样，流露出对这两个因“非法恋爱”而坠入地狱的情侣莫大的同情。同时，把他们塑造的纯洁真诚、坦荡无邪，毫无猥亵卑下之感。

13、奥古斯特·罗丹(AugusteRodin)高清作品《伊芙费尔法克斯》

14、罗丹美术馆除了参观室内展馆外，人们也可以在罗丹花园中一边漫步，一边欣赏大师的杰作。花园里也有很多罗丹的雕塑及复制品：著名的《地狱之门》、《思想者》就在一进门的庭院里，还有《巴尔扎克》和《加莱义民》也在花园之中。

15、青铜，205×239×15厘米，法雕塑家罗丹，1884－1886年，现存法国加莱市。

16、作品的中心主题是通过“地狱篇”中“从我这里走进苦恼之城，从我这里走进罪恶之渊，你们走进来的，把一切的希望抛在后面”的含义，用多结构形式和象征性构图及真实人物走型。

17、善于学习的罗丹还把一些绘画技巧带到雕刻中，他创造的人物身上常有类似刮刀和毛笔留下的痕迹。有人责备他“把坚实的雕刻弄软了”，可就在这种似与不似之间，在这种奔放而自由的捏塑手法中，常流露出一种动人的热情：

18、这一尊《永恒的偶像》则传达了人类之爱的灵魂升华，是人在肉体与精神升华中不可抵抗的强烈祈求。通过有形的人体雕像，把人间转瞬即逝的情感之火，物化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种“永恒的存在”。罗丹以更加坦荡、纯真的爱情形式来表现，强调了男女裸体的追求青春与欢乐的爱情生活，毫无猥琐与卑下的情调。这一类创作只有对生活进行深刻洞察的艺术家才敢于完美地去表现。在这一点上，罗丹是充满信心的，他曾公开表示：“假如真理不该毁灭，那么我向你们预言，我的雕像终将立于不败之地。”

19、他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。

20、1988年，法国拍摄了一部“历史上最长的电影”：《卡米尔-克劳岱尔》(CamilleClaudel)。电影长度：“几乎三个小时”。拍摄时间：长达五年。电影效果：轰动世界，多次获奖。

21、能够思想着是美丽的。有力量思想的人也必是幸运的吧?

22、我第一次亲密接触罗丹的作品是在国家博物馆的展厅里，彼时展厅里人头攒动，因为罗丹的大名为大部分中国人所熟知。观众细细观赏着这些来自异国的作品，展览实物和印在精美画册上的照片不同。它首先是立体的，然后还能深切感受到雕塑家创作能量的气场，具有很深的艺术感染力。罗丹的经典作品《思想者》在中国影响巨大，长春世界雕塑园罗丹广场共收藏了三件罗丹的雕塑原作：《巴尔扎克像》、《青铜时代》、《思想者》，可谓是“镇院之宝”。据了解，这尊《思想者》在全世界仅复制了20尊，当初花费百万元购进并永久收藏。

23、普法战争爆发时，“他是征兵对象，由于近视，未能入伍”。“1870年法国战败了，30岁的罗丹已经无法养活家庭，于是举家迁往比利时，参加比利时证卷交易所的建设和室内装饰等”。在比利时的6年里，他自己形成了一套雕塑思想，并且“省吃俭用存下了一笔钱，带着萝丝去意大利旅游了一次，受到意大利的艺术的启发而创作了《青铜时代》”。这件作品，《青铜时代》，使得罗丹一举成名。

24、他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。

25、这是罗丹自开始搞雕塑创作以来所接受的最难创作的头像。因为他只能用铜版雕刻去画出雨果头像的草图，却不能用手去触摸他的雕塑对象，从而不能准确地核实出他的骨骼结构。终于，罗丹经过了一个月的努力，用胶泥塑成了两个粗糙的雨果头像。

26、1916年，罗丹将自己的全部作品和财产捐给了法国政府。国家购得比隆公馆和罗丹的房产，并将其改造为罗丹美术馆，于1919年正式对外开放。罗丹美术馆收藏了6600座雕塑作品，包括陶土、石膏、青铜、大理石、瓷等材料制品。

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