艺术家罗丹说的名言

1、 过比张老师的“教”，充分落实到促进孩子的“学”上；课堂的“彩”，通过张老师的指导、引导、辅导、诱导，一一体现在孩子的学上。

2、              夏   美   夜晚       朦胧美、宁静美......

3、　　艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

4、NO.89 我热爱生活本身，远胜于工作…我人生的每一秒，每次呼吸都是无处铭刻的作品，既非视觉也非感官，而是一种持续不断的快感。

5、希腊的诸神文明和基督教文明对西方人审美判断力的影响是不可忽视的。希腊的诸神文明，是一种“人生的幸福、安宁、优美、平衡和理性”的文明；而基督教文明是以肉体受难和牺牲来换取精神崇高，是一种人格升华的文明。而罗丹倾心于基督教文明的深刻内省精神，倾心于悲剧所显示出来的力量。在他的心里，始终留有一块宗教的圣地。从最初的《埃玛尔神父》像，到青年时期的《施洗者约翰》，到中年时期的《加莱义民》，无不体现着雕塑家悲悯而庄重崇高的宗教情感。《地狱之门》为了表现那些运动中的生命，雕塑了186个分别为情欲、恐惧、理想而不断争斗、折磨自己的形象。这当中，有雄健的躯体，也有柔美的裸身，其中的主要形象后来成为独立的作品。作品的中心主题是通过“地狱篇”中“从我这里走进苦恼之城，从我这里走进罪恶之渊，你们走进来的，把一切的希望抛在后面”的含义，用多结构形式和象征性构图及真实人物走型，综合表达罗丹的哲学观点，把近代文明罪恶都集中表现在“大门”之上，贯穿着希望、幻灭、死亡和痛苦等种种感情。

6、罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间，他常去卢浮宫临摹大师的名画。由于买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。勒考克又介绍他到当时法国著名的动物雕塑家巴耶(1796～1875)那里去学习，使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后，罗丹踌躇满志，准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家曼德隆(1801～1884)，让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字，但这也没用，罗丹落选了。第二年依然落选。第三年，一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上：“此生毫无才能，继续报考，纯系浪费。”就这样，未来的欧洲雕刻巨匠，竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹，是一个沉重打击。

7、NO.63 艺术家，即使身处不被理解和遗忘的痛苦中，也必须保持信心，听从真正的主人——自然本身。

8、　　学习像一个儿童那样作画用了我一生的时间。——毕加索

9、罗丹在巴黎举办作品展，确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。1864年，罗丹随著名动物雕塑家路易·巴耶学雕塑，由于刻苦努力，进步很快。后又到有“小美术学院”之称的卢浮宫学画，画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过一段时间学习，罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁之前，罗丹的个人风格还没有确定，1875年，罗丹访问意大利，对伟大的米开朗基罗赞赏备至，对其日后的创作产生了巨大影响。

10、　　生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。——潘天寿

11、　　一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的.——胡一川

12、NO.84 艺术中没有必须，艺术是自由的。

13、　　神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁

14、　　艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索

15、NO.68 艺术是围绕思想的线，所有艺术都有情欲的成分。

16、古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西画之可采者融之。故建立新中国画既非改良，亦非中西合璧，仅直接师法造法而已。——徐悲鸿

17、　　许多年轻人在学习音乐时学会了爱。——莱杰

18、　　想像力比知识更重要,因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,是知识的源泉.——爱因斯坦

19、所以接下来，就来倾听更多艺术家的各抒己见吧。

20、● 法国著名浪漫主义画家。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。他的著名画作《自由引导人民》影响了浪漫主义作家维克多·雨果，30年后写成著名的文学作品《悲惨世界》。

21、客观世界的视觉现象本身是没有意义的，有意义的是感觉，因而是与环境完全隔绝的。——马列维奇

22、《伤鼻的男子》(1864年)、《青铜时代》(1876年)、《圣约翰的说教》(1878年)、《地狱之门》(1880-1917年)、《亚当》(1880年)、《夏娃》(1881年)、《加莱义民》(1884-1886年)、《吻》(1886年)、《巴尔扎克》(1897年)、《雨果》(1897年)。

23、在艺术者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”，也即是“美”。

24、　　贫穷是一切艺术职业的母亲。——托里安诺

25、　　顽强的毅力可以克服任何障碍.——达·芬奇

26、　　如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人。——马克思

27、NO.90 艺术是缺失的部分，而不是存在的部分。艺术不是你所看到的表面，而是幻象和真实之间的差距。

28、NO.50 绘画不是你自己看到的，而是你使别人看到的。

29、好读书，不好读书;好读书，不好读书。——徐谓

30、    ——“指向写作”的阅读教学初探研讨活动

31、NO.69 任何试图了解我的人，都应该仔细观察我的作品，从中可以认识真实的我和那些隐藏的欲望。

32、NO.38 一个艺术家必须把测量工具放在眼睛而不是手里。

33、　　工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。——罗丹

34、一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的。——胡一川

35、NO.80 普遍性是事物最本质的规律，也是生活和一切艺术的基础。因此，认识本质并融入艺术之中，才能够给予我们最极致的美感。

36、　　骨气形似皆本于立意而归乎用笔——张彦远

37、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

38、NO.79 唯有参透肤浅的表面，才可能真正接近事物的本质，这也是精神的实质。

39、　　战斗场面和绘画，都要在远处观看——英国

40、　　世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。——罗丹

41、你看到了什么样的画面？(明亮的月夜，漆黑的暗夜，蒙蒙细雨的夜晚)

42、年纪大点的人身后都会有一条自己留下的轨迹,或者就叫做人生之路吧.可以说这条路人人都不同,大概这就是世界多奇妙之一端了。——尹国良

43、　　艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶.——歌德

44、　　着笔不宜一味熟，称心还常三分生。——关山月

45、● 意大利文艺复兴时期杰出的通才，与达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。代表作有《大卫》、《创世纪》、《最后的审判》等。

46、NO.75 灵感并不是等来的灵光乍现，而是源于忘我的不懈工作。

47、　　我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。——爱因斯坦

48、　　色彩像炸弹一样具有威力,可是也像炸药一样,要有很好的方法控制它。——张大千

49、　　我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

50、　　离开了人民,艺术就没有了土壤.——梁明诚

51、昆明市呈贡区李小仙小学语文名师工作室成员金秀芳老师对《四季之美》进行了点评。她十分认可张权老师清晰的课标、紧扣单元要素、深挖教材、让文本走向生活，读写结合，凸显语文素养，既有教学实操又生动出彩。

52、为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。——罗丹

53、　　平面或三原色的直角棱柱和非色彩应该成为造型表现的手段。——蒙德里安

54、　　一个特定的音响能引起人们对一块与之相应的明确的色彩的联想。——康定斯基

55、如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。

56、　　画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束——罗马尼亚博巴

57、虽然建筑的形态、空间及外观要符合必要的逻辑性，但建筑还应该蕴涵直指人心的力量。这一时代所谓的创造力就是将科技与人性完美结合。而传统元素在建筑设计中担任的角色应该像化学反应中的催化剂，它能加速反应，却在最终的结果里不见踪影。——丹下健三

58、    《吻》本来取材于但丁《神曲》里所提到的弗朗切斯卡和保罗这一对情侣的爱情悲剧，罗丹取用这一题材以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤，在热烈幽会中的情侣的亲呢接吻瞬间，双方都达到忘我境界。这是人类普遍爱情主题，容易引起情感上共鸣，而通过罗丹塑造，又升华丰富了人类这种情感。如果说古希腊雕刻是单纯静穆，印象派大师是光与影的交响；那么罗丹雕塑则是灵与肉的跳动，罗丹说过：“当一位优秀的雕塑家塑造人体时，他表现的不仅是肌肉，而且是使肌肉运动的生命。”

59、　　我不相信科学的倾向对艺术是有利的。——夏加尔

60、● 荷兰后印象派画家，表现主义先驱，深深影响了二十世纪艺术。代表作包括《星夜》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》等。

61、仿照作者描写翠鸟外形的句子，对自己熟悉的一种小动物进行外形描写。

62、看到这只美丽的小鸟体会作者内心的好奇，感受作者细致的观察。

63、● 法国著名画家、雕塑家、版画家。野兽派的创始人及主要代表人物，与毕加索、杜尚一起为20世纪初的造型艺术带来巨大变革。作品特色是风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题。

64、NO.25 如果你听到内心有个声音在说:“你不是画家”，那么一定要画……然后这个声音就会消失。

65、● 西班牙著名艺术家，20世纪现代艺术的主要代表人物之创作作品逾2万件。

66、默读第2自然段感受作者的留心观察，从哪些方面写下翠鸟美丽的外形。

67、艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索

68、今天，我们一起来学习一篇散文——四季之美，板题。这篇散文的作者是清少纳言，读读她的简介。(出示作者简介)清少纳言是日本散文的鼻祖，她的文学造诣极高，她笔下的四季会有怎样的独特之处呢？

69、　　杰出的艺术家怀有的任何心思，都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗

70、只有形式对心灵产生作用时，我们才能理解和欣赏一件作品；也只有通过形式，我们才能理解内容并欣赏一件作品。——康定斯基

71、　　我不画我所看见的,我画我所知道的。——毕加索

72、    《巴尔扎克像》，形神俱备，是一个全新的人体雕塑理念，当作品于1898年在沙龙展出时，激起了广泛的社会抨击。说它是“印象主义”，是怪异的、病态的表现，脱离现实的人体的塑造型式。有的尖刻的批评者甚至把这尊雕像说成是“麻袋里装着的癞蛤蟆”。作协拒绝接受它，作协主席——诗人扬·爱卡德因拒收订货而气愤得辞了职。作家左拉、法朗士、画家莫奈、劳特累克、音乐家德彪西等人，联合起来支持罗丹，并发表了宣言。最后，罗丹不堪忍受这种长时间的争执，毅然决定把作品运回自己的工作室，退还了稿费。但他坚信：“假如真理应该灭绝，那么后代就会把我的《巴尔扎克像》毁成碎块，若是真理不该死亡，那么我向你们预言：我的雕像终将立于不败之地。”1939年，这座雕像终于被铸成铜像矗立在巴黎，此时，罗丹已逝世2周年。

73、　　一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯

74、　　没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半——赫伯特.斯宾塞

75、所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹

76、NO.57 评判作品时，我会将其与上帝的创造物并置，如树或花。如果有所冲突，那么绝不是真正的艺术。

77、NO.106 超现实主义具有破坏性，但它只破坏那些限制我们视野的桎梏。

78、我们身在穷山沟,眼光却注视世界美术潮流,预想未来。——谭畅

79、　　虽然建筑的形态、空间及外观要符合必要的逻辑性，但建筑还应该蕴涵直指人心的力量。这一时代所谓的创造力就是将科技与人性完美结合。而传统元素在建筑设计中担任的角色应该像化学反应中的催化剂，它能加速反应，却在最终的结果里不见踪影。——丹下健三

80、奥古斯特·罗丹(AugusteRodin1840～1917)

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